Nous détestons tous qu'une série très attendue se retrouve coincée pendant des années dans le catalogue de la géante rouge, perdant ainsi une grande partie de l'enthousiasme collectif. Cette fameuse exclusivité absolue qui freine parfois l’intérêt général semble avoir ses jours comptés. Netflix vient de confirmer qu'il changera radicalement sa stratégie sur le marché japonais de l'animation, laissant derrière lui son obsession d'avoir tous les droits pour privilégier quelque chose de beaucoup plus intelligent : les partenariats stratégiques et la flexibilité.
La fin des licences détournées
Yuji Yamano, le directeur de l'acquisition de contenu, a été très clair lors d'une récente interview. Le titan du divertissement s'est rendu compte que accumuler un projet n'est pas toujours la meilleure idée si vous souhaitez que la franchise se développe massivement. Ils misent désormais sur le modèle du mix média, ce qui signifie essentiellement développer la même histoire à travers des films, des produits officiels et des événements en direct. Ils ont compris qu’ils ne peuvent absolument tout contrôler en interne, ils préfèrent donc s’allier avec des experts de l’industrie japonaise.
Un exemple brillant de cette nouvelle ère était la princesse cosmique Kaguya !. Le film est d'abord sorti dans son catalogue numérique, mais grâce à cette flexibilité, il a ensuite pu être projeté dans les salles de cinéma traditionnelles avec un succès retentissant. C'est ce type de liberté qui les a amenés à former une alliance stratégique directement avec le studio d'animation à l'origine de grands succès comme Chainsaw Man, démontrant qu'ils sont très sérieux quant à cette ouverture.
Changer les règles de l’intérieur
L’autre grand changement concerne la manière dont ils investissent leur budget. Autrefois, la plateforme de streaming attendait que la série soit complètement terminée pour simplement sortir son portefeuille et acheter les droits de streaming. Aujourd’hui, ils sont assis à la table de conception dès les premières étapes de la production. Ils veulent planifier où mener l’histoire avant même que le premier épisode ne soit animé.
Bien qu'ils refusent catégoriquement de faire partie du comité de production japonais traditionnel et complexe, Yamano a avoué qu'ils imitent leur structure pour travailler en étroite collaboration avec les créateurs, garantissant ainsi que les artistes ont réellement intérêt à collaborer avec eux et qu'il ne s'agit pas d'un simple accord d'entreprise froid.
Sachant que la plateforme est enfin prête à assouplir un peu le contrôle pour permettre les sorties en salles et la vente gratuite de marchandises, pensez-vous que les futurs anime originaux de Netflix pourront avoir un impact culturel bien plus important, ou continueront-ils à être oubliés peu de temps après leur première numérique ?
